前言
“科技是硬实力，文化是软实力，文化和科技相结合才能发挥巨大的能量，形成一个新的产业。”
——王之纲
本期的恒润大师讲坛，我们有幸邀请到清华大学美术学院信息艺术设计系副系主任、副教授，博士生导师、清华大学新媒体演艺创新研究所所长、中国舞台美术学会新媒体艺术委员会副主任、鱼果文化科技创意总监王之纲教授，与他一起去领略数字科技的梦幻世界。
master introduction
大师简介
王之纲，博士，现任清华大学美术学院信息艺术设计系副系主任、副教授，博士生导师；清华大学新媒体演艺创新研究所所长；中国舞台美术学会新媒体艺术委员会副主任；鱼果文化科技创意总监。
作品以浓厚的艺术气息和丰富的表现力见长，擅长将动画、影像、交互技术、空间造型与舞台表演艺术进行跨界融合并进行创新。
2015年荣获光华龙腾奖中国设计十大杰出青年。建筑投影新媒体艺术作品《reflection in luxor》获得世界剧场大展wsd2017多媒体与投影类金奖。
戏剧代表作有话剧《茶馆》、《活着》、《一个陌生女人的来信》、《堂吉诃德》、《推拿》等，歌剧《楚庄王》、《茶花女》、《白鹿原》等。
担任2014apec文艺演出、南京青奥会开幕式、中埃文化年开幕式等国家级重大文化体育活动多媒体设计；
上海佘山世茂洲际酒店（深坑酒店）奇境光影水秀《回响》总导演；
2018杭州世界游泳锦标赛（25米）开闭幕式视觉总设计；
艺术策展：《万物有灵》——2016奥地利林茨电子艺术节学院展（ars electronic campus）、2017国家艺术基金项目——清华大学文化遗产保护与创新研究成果展。
主要内容
1
时空穿越——文化传承
2
公共艺术——城市新生
3
科技反思——通向未来
此次演讲的内容主要分为三个部分：时空穿越——文化传承；公共艺术——城市新生；科技反思——通向未来。
01
体验：沉浸不是目的，而是让信息的传递更有效率
什么是体验？体检的价值又是什么？在王之纲看来，体验兼具共通性和个体性，在体验设计中我们往往容易忽略和遗忘过去和现实以及对过去和现实有效的连接。沉浸不是目的，而是让信息的传递更有效率。
现场，王之纲教授通过结合自己之前设计过的一些项目案列，让在座的学员跟随其精彩的数字作品案例，淋漓尽致的体验了一回数字光影创造的超现实梦幻世界，让现场的每个人都叹为观止。
02
艺术可以开启城市人群的灵魂
在谈到公共艺术与城市新生篇章，王之纲教授认为，科技允许我们往前更进一步。城市需要让人们做他们喜欢做的事情的空间。比如在水面上，看起来什么都是可能的。水是变化的象征，生命之源。通过城市艺术创造，可以开启城市人群的灵魂。
在城市艺术空间创造上，王之纲教授特别为在座的学员们介绍了其得意之作——上海佘山世茂洲际酒店（深坑酒店）奇境光影水秀《回响》作品。
据了解，王之纲最初的设计灵感来自于深坑酒店特殊的结构和位置，建筑在一个环形深坑里的深坑酒店有着天然的回音结构。因此，在被世茂集团邀请为深坑酒店设计一场量身打造的新媒体艺术秀的时候，王之纲提出了“回响”这个概念。
《回响》一共分为三个篇章，以代表着生命元素的“鹿”的形象贯穿始终。
03
科技反思，通向未来
在谈到反思的力量，王之纲教授说虚拟现实艺术是工具理性的成果。当代媒体艺术起源于对工具理性和大众媒体的反思。以科技的形式对科技与人的关系进行不断的追问。
最后，王之纲用让·鲍德里亚在1970年写的《消费社会》中的一句话作为结束语：“电影、广告、肥皂剧、时尚杂志和形形色色的生活指南不仅不需要模仿现实，而且可以生产出现实：它塑造着我们的审美趣味、饮食与衣着习惯乃至整个生活方式。”并以“未来50年，科技究竟会以怎样的一种呈现方式改变我们的生活？”发问给大家留下了无限联想的开放式结局，赢得了在座每一位学员热烈的掌声！
相信通过此次王之纲教授精彩的讲课，在场每一位认真聆听了的恒润文化集团的学员在今后的工作中都能带来一定的启发和思考，通过这样的大师讲坛系列，一起聆听大师、感悟大师的创作思想，能够帮助大家更好地指导今后的工作，砥砺奋进，共同打赢恒润高品质“质效文化”关键战！
内容来源：
恒润集团